Тэг: современные художники
Женственность и романтичность сегодня уступили место сексуальности и решительности. С начала 20 века женщины начинают бороться за свою независимость, за право носить брюки и голосовать. Рассуждать о феминизме можно долго, да и книг на эту тему написано не мало, однако, все реже в отношении женщин употребляют слово женственный, все реже женщины стали носить юбки и платья и примерять на себя трогательные романтичные образы. Но взглянув на картины британского художника Rob Hefferan начинаешь понимать, как прекрасна женственность, как беззащитна женщина в своей красоте...
Сказочные города невероятных цветов, красочные пейзажи, океан — пожалуй, это основные сюжеты картин современного испанского художника Josep Teixido. Его работы невероятно яркие, наполненные сочными и позитивными цветами. И это не удивительно, такая яркая и красивая страна, как Испания с вечно голубым небом и желтым обжигающим солнцем порождает художников, которым характерны глубокие и радостные цвета. Josep Teixido родился в Барселоне, где живет и работает по сей день. Страсть к живописи у Teixido появилась еще в раннем возрасте. Мальчик был просто очарован искусством уже в младших классах. Однако, всему что умеет, Josep Teixido научился сам.
Современного художника Владимир Куша называют одним из талантливейших сюрреалистов нашего времени. В отличии от многих современных творцов Владимир Куш совсем не использует компьютерную графику при создании своих сюрреалистичных картин. Все работы этого талантливого художника написаны маслом на холсте. Самым знаменитым представителем сюрреализма считается, конечно же, Сальвадор Дали, который в свойственной для него эпатажной манере заявил: "Сюрреализм это - Я". Владимира Куша, безусловно, вдохновило творчество Сальвадора Дали. Просто невероятно, как похожи картины Владимира Куша на картины Сальвадора Дали, однако и настроение и красочная палитра отличаются от картин знаменитого испанского художника. Работы русского сюрреалиста Куша отличаются необычайным спокойствием и даже умиротворенностью.
Нидерландский художник Willem Haenraets родился девятого октября 1940. Его талант проявился уже в детстве и поэтому было совсем не удивительно, что в семнадцать лет, он без труда поступает в Художественную Академию Maastricht. Художника Уильяма относят к современному импрессионизму. В качестве художестьвенных материалов художник предпочитает акварель. Его превосходные картины полны полны тепла, воздуха и света, именно поэтому его живопись часто назвывают воздушной.
Живопись – это прекрасное украшение для комнат в доме. Картины придают уют, привносят красоту и возвышенность в привычное помещение. С развитием современных технологий стать обладателем чудесной репродукции картины стало совсем просто – теперь Вы можете выбрать и заказать понравившуюся Вам картину прямо через интернет. Если у вас есть картина, которая будит в Вас эмоции, которой Вы готовы наслаждаться часами, то не отказывайте себе в удовольствии созерцать любимое произведение каждый день.
Читать дальше →
Сегодня мы поговорим о молодой и очень талантливой художнице. Элина Эллис – вот такое у нее необычное и красивое имя, которое соответствует ее необычному занятию, ведь Элина не простая художница – она иллюстратор. Художники-иллюстраторы оформляют книги, журналы и газеты, создают серии картинок к литературному произведению или статье. Помимо того что иллюстратор должен быть самым настоящим художником, он должен передать замысел автора в картинках. Так что художник-иллюстратор выступает настоящим соавтором поэта и писателя.
Художник Michael Longo изучал искусство и архитектуру в университете Аризоны. В годы юности Майкла его семья много путешествовала, благодаря чему будущий художник знакомился с национальными культурам разных стран и любовался уникальной природой каждого региона. Живя в уголках старой Европы, странствуя по стране восходящего солнца - Японии, а также посещая многие штаты в Америке, художник был очарован красотой и многообразием природы. Возможно именно эта очарованность природой, впечатление от мимолетной красоты природы повлияло на технику американского художника. Майкл Лонго пишет свои чудесные картины в традициях французских импрессионистов начала 1900-х годов. Именно непревзойденные работы классиков импрессионизма помогли формированию и становлению авторского стиля Майкла Лонго. В своем творчестве этот современный художник охвачен стремлением уловить и сохранить прелесть пейзажа и удержать его в центре внимания своих зрителей.
Подобно своим вдохновителям – импрессионистам, Лонго постоянно пытается наиболее непринужденно и естественно запечатлеть окружающий мир в его изменчивости и подвижности, передать свои мимолётные впечатления от увиденной красоты. Необыкновенный свет, естественные цвета и полуразмытая форма создают ощущение воздушного пространства и легкой атмосферы. Невообразимые пейзажи Тосканы или чарующий восход солнца над Портофино трогают зрителя до глубины души.
Свое творческое предназначение художник описывает следующим образом: "Я хочу продолжать изучать все возможности живопись как средства, чтобы выразить мою любовь к жизни, и, возможно, когда-нибудь я буду в состоянии достигнуть высот о которых говорил Моне "И краски, как птицы поют ".
Живопись – это прекрасное украшение для комнат в доме. Картины придают уют, привносят красоту и возвышенность в привычное помещение. С развитием современных технологий стать обладателем чудесной репродукции картины стало совсем просто – теперь Вы можете выбрать и заказать понравившуюся Вам картину прямо через интернет. Технология печати репродукций на холстах сохранит для Вас оригинальные цвета и оттенки картины. Натуральный холст, который используется при создании репродукции картин, придает репродукции на холсте особую фактурность. Полное сходство с картиной обеспечивает деревянный галерейный подрамник на который натягивается готовая репродукция на холсте. Закажите репродукцию своей любимой картины на холсте и она будет радовать Вас своей красотой каждый день.
Читать дальше →
Андрэ Кон (Andre Kohn) – современный художник, который родился в России в Сталинграде, но в 20 лет переехал в США. С подросткового возраста живопись заняла главное место в жизни юного Андре. На творчество художника в разной степени повлияли такие живописцы как Илья Репин, Валентин Серов, Василий Перов, Василий Суриков и Карл Брюллов. Кон досконально изучал творчество Микеланджело, Делакруа, Дюрера и Дега, называя их своими учителями. Во время многочисленных путешествий художник рисует людей разных стран и культур. Картины Андрэ Кона отражают непревзойденную красоту дождя, женщин, танца… жизни. Многие относят работы Кона к современному импрессионизму: яркие краски, крупные и динамичные мазки – автор будто стремится запечатлеть страстное мгновение танца, мимолетность движения, красоту позы женского тела.
Его картины, написанные маслом, поражают изяществом линий и необычными композициями. Великолепные картины художника находятся во многих мировых музеях, выставляются на выставках, многие полотна находятся в частных коллекциях.
В основе удивительного мира изобразительного искусства лежит талант и мастерство таких художников, как Андрэ Кон, не перестающих изумлять нас своими картинами. Благодаря бескрайней и смелой фантазии художники расширяют рамки жанров, создают новые направления в искусстве, поддерживают и в тоже время обновляют мировую культуру.
Из века в век мы любуемся прекрасными картинами, которые пробуждают разные чувства в душе каждого человека. Живописные произведения обладают необъяснимым очарованием, на некоторые картины мы можем смотреть часами. Нас завораживают тона и полутона, талантливая игра света и тени, божественная красота лиц, чарующие пейзажи. Если у вас есть картина, которая будит в Вас эмоции, которой Вы готовы наслаждаться часами, то не отказывайте себе в удовольствии созерцать любимое произведение каждый день. На натуральном хлопковом холсте мы напечатаем для Вас превосходную репродукцию. Забудьте о тех репродукциях картин, напечатанных на бумаге, которые Вы видели раньше. Благодаря уникальной цветопередачи тонов и полутонов репродукции, напечатанные на холстах предают все волшебство оригинальной картины. Вместо бумаги мы используем хлопковый холст, аналогичный художественному холсту, потому репродукция картины максимально приближает ее оригинальному произведению. Каждая наша репродукция – это маленький шедевр, который мы бережно натягиваем на галерейный подрамник, что окончательно придает ей сходство с оригиналом. Закажите репродукцию своей любимой картины на холсте и наслаждайтесь ей каждый день!
Читать дальше →